Programa

Tarptautinis M. K. Čiurlionio muzikos festivalis pristato ryškiausius Lietuvos jaunuosius talentus. Įžanginiame Festivalio koncerte į sceną žengs daugelio tarptautinių konkursų nugalėtojai, koncertuojantys ne tik Lietuvos, bet ir užsienio koncertų salėse. Skambės nuostabiausi pasaulinio muzikos lobyno kūriniai fortepijonui, smuikui, violončelei, balsui ir saksofonui.
 

A T L I K Ė J A I:
Rokas Diržys, smuikas
Rusnė Jarašiūtė, saksofonas
Teodoras Lipčius, violončelė
Mindaugas Tomas Miškinis, baritonas
Povilas Norkūnas, fortepijonas
Emilis Šarinskas, fortepijonas

P R O G R A M O J E:
J. S. Bach, G. Bizet, J. Brahms, M. K. Čiurlionis, D. Danilaitis, C. Debussy, G. Kuprevičius, N. Milstein, N. Paganini, G. Verdi

Tarptautinis M. K. Čiurlionio muzikos festivalis Vilniaus sezoną atidaro pasauline premjera – kompozitoriaus Mindaugo Urbaičio specialiai šiam vakarui sukurta kompozicija „Raigardo slėnis“, kurią atliks vienas garsiausių pasaulio trimitininkų Ole Edvardas Antonsenas, žymi pianistė Aleksandra Žvirblytė ir garsiausias pasaulio scenas užkariavęs Vilniaus miesto ansamblis NIKO, vadovaujamas įkūrėjo, dirigento ir kompozitoriaus Gedimino Gelgoto.

Lietuvos publikai jau puikiai pažįstamas norvegų trimitininkas Ole Edvardas Antonsenas šiandien laikomas trimito korifėjumi, kuris žavi nepaprastu garsu, neprilygstama technika ir savita interpretacija.

Nebetilpdamas savo instrumento repertuaro ribose, trimitininkas ėmėsi naujų meninių iššūkių. Šiandien jo žinomumas plečiasi jau ir už klasikinės muzikos ribų – menininkas  atlieka ne tik klasikinę, bet ir džiazo, populiariąją muziką, improvizuoja tiek akustiškai, tiek pasitelkdamas elektroninei muzikai būdingas technikas, rašo savo paties kompozicijas ir jas atlieka visame pasaulyje.

Ole Edvardas Antonsenas yra išleidęs per 60 albumų ir surengęs daugiau nei 40 koncertų garsiausiose pasaulio salėse su žymiausiais simfoniniais ir kameriniais orkestrais, diriguojamais tokių asmenybių, kaip Marissas Jansonsas, Wolfgangas Sawallishas ar Kentas Nagano.

Savo šalyje trimitininkas yra tikra žvaigždė, ne mažiau populiarus ir mylimas, nei populiariosios kultūros atlikėjai, daug metų rengiantis prestižinį festivalį „Festspillene i Elverum“, į kurį suvažiuoja muzikos žvaigždės iš viso pasaulio.

Būtent šio festivalio dėka 2016 m. prasidėjo Ole Edvardo Antonseno draugystė su kompozitoriumi Gediminu Gelgotu ir jo vadovaujamu NIKO ansambliu. Po didžiulės sėkmės sulaukusių pasirodymų bendradarbiavimas tęsiasi iki šiol – muzikų tandemas jau yra surengęs daugiau nei 20 pasirodymų Norvegijoje ir Lietuvoje, jų grojimo klausėsi net Norvegijos karalienė Sonja.

Nuosekliai besivystanti kūrėjų ir atlikėjų draugystė, natūralu, įgauna vis išbaigtesnes formas ir virsta kūrybingomis ir konceptualiomis koncertinėmis programomis. 

Lapkričio keturioliktąją šie atlikėjai drauge pasirodys Lietuvos nacionalinės filharmonijos scenoje.

Koncerto programa atspindės nepaprastai platų Ole Edvardo Antonseno meninių interesų spektrą. 

Pirmoje koncerto dalyje girdėsite nuo baroko kūrėjų Corelli ir Tartini muzikos trimitui ir styginiams iki Arvo Pärto ir kitų šiuolaikinių kompozitorių kūrinių.

Taip pat ir pasaulinę M. Urbaičio kūrinio premjerą, kurią trimitininkas atliks kartu su pianiste A. Žvirblyte, G. Gelgotu ir NIKO. „Naujame M. K. Čiurlioniui skirtame kūrinyje, kaip ir ankstesniajame, remiuosi jo muzikinės kūrybos fragmentais, siekdamas atspindėti charakteringąsias jo kūrybos savybes įvairiose meno srityse, kylančias iš vaikystės bei jaunystės metais sukauptų patirčių bei gamtos įspūdžių.“ (M.Urbaitis)

Antroji koncerto dalis Ole Edvardą Antonseną atskleis kaip kūrėją ir improvizatorių – skambės įsimintiniausi kompozitoriaus Gedimino Gelgoto ir paties trimitininko atmosferinio stiliaus kūriniai bei improvizacijos, kurias novergas atliks pasitelkęs „Looper“ pedalus. 

A T L I K Ė J A I:
LIETUVOS NACIONALINIS SIMFONINIS ORKESTRAS (meno vadovas ir vyr. dirigentas Modestas Pitrėnas)
Solistas PAULIUS ANDERSSON (fortepijonas)
Dirigentas VILMANTAS KALIŪNAS

P R O G R A M A:
MORITZ MOSZKOWSKI – Koncertas fortepijonui ir orkestrui Nr. 2 E-dur, op. 59
LUDWIG VAN BEETHOVEN – Simfonija Nr. 7 A-dur, op. 92

Koncerto organizatorė – Lietruvos nacionalinė filharmonija

Tarptautinis M. K. Čiurlionio muzikos festivalis klausytojams dovanoja išskirtinę pažintį su pripažintais arfos virtuozais. Keturi Europos melomanų širdis užkariavę muzikai, daugelio tarptautinių konkursų laureatai Giedra Julija Tutkutė, Aistė Baliunytė Dailidienė, Agnė Keblytė ir David Lootvoet specialiai dėl šio koncerto susitinka Vilniuje, kur užburiančiais pasirodymais žavės publiką ir pagerbs Čiurlionio fenomeną. Kiekvieno jų solo ar duetu atliekamas kūrinys, muzika arba tematika, bus susijęs su šiuo didžiu lietuvių kompozitoriumi.
Keturi puikūs arfininkai Valdovų rūmų scenoje atliks C. Saint-Saenso, M. Ravelio, F. Liszto, M. K. Čiurlionio, A. Solero, C. Debussy kūrinius arfai arba pačių muzikų sukurtas aranžuotes šiam instrumentui. Neatsitiktinai į programą įtraykta ir C. Saint-Saenso fantazija, kurią Plungės dvaro orkestro mokykloje pirmųjų pamokų metu išmoko jaunasis Čiurlionis. Arfininkai ją atliks kartu su fleitos virtuoze Ieva Kuprevičiūte.

P R O G R A M A:
M. K. Čiurlionis – Preliudai, simfoninė poema „Miške“ (aranžuotė 2 arfoms)
P. A. Soler – Sonata d-moll, R. 117
P. A. Soler – Sonata e-moll, R. 27
C. Debussy – „Danse sacrée et danse profane“
C. Saint-Saens – Fantazija fleitai ir arfai
F. Chopin – Impromptu
F. Liszt – „Liebestraume“
M. Ravel – „Le Tombeau de Couperin“, M. 68  (Stanley Chaloupka aranžuotė) 
                  I.Prélude
                  II. Forlane
                  III. Menuet
                  IV. Rigaudon

Tarptautinis M. K. Čiurlionio muzikos festivalis tęsia klausytojų pamėgtą tradiciją suteikti sceną būsimosioms muzikos žvaigždėms. Didžiulio pasisekimo sulaukiantys maestro Martyno Staškaus vadovaujamo Nacionalinės M. K. Čiurlionio menų mokyklos orkestro pasirodymai kaskart baigiasi ovacijomis ir publikos laukiami ne mažiau, nei pripažintos scenos žvaigždės.

Nacionalinės M. K. Čiurlionio menų mokyklos simfoninis orkestras buvo įkurtas 2002 metais. Tai praeityje buvusio profesoriaus Sauliaus Sondeckio įkurto garsaus styginių orkestro, laimėjusio prestižinį H. fon Karajano konkursą, veiklos tąsa. Nuo pat simfoninio orkestro įkūrimo jam vadovauja Nacionalinio operos ir baleto teatro dirigentas, maestro Martynas Staškus. Orkestro parengtos programos ne kartą skambėjo Lietuvos nacionalinės filharmonijos bei kitose didžiosiose scenose, gastrolių maršrutai pasiekė ir užsienio sales.

Šįkart klausytojų laukia išskirtinė nuotaikinga programa, kurią su orkestru atliks būsimos scenos žvaigždės iš Lietuvos – eufonininkė Jovita Kasperavičiūtė ir pianistas Joris Mikužis bei svečiai iš tolimosios Kosta Rikos, tarptautinio konkurso „Šimtmečio muzika“ Grand Prix laimėtojas pianistas Randal Gonzalez ir sopranas Tamara Redondo.

Koncerte pasirodys ir ypatingi vakaro svečiai – legendinis saksofonininkas Petras Vyšniauskas bei viena žymiausių Lietuvos pianisčių Aleksandra Žvirblytė, sukūrę ne vieną įspūdingą programą, dedikuotą Čiurlionio kūrybai, su kuriomis sėkmingai gastroliuoja Lietuvoje ir užsienyje. Šįkart scenos grandai, pritariami čiurlioniukų orkestro, atliks specialiai Čiurlionio metams sukurtas jo kūrinių aranžuotes saksofonui, fortepijonui ir orkestrui.

P R O G R A M A:
M. K. Čiurlionis – Simfoninė poema „Miške“
L. van Beethoven – Koncertas fortepijonui ir orkestrui, op. 73 Nr. 5, I dalis
M. Alfaguel – Koncertas fortepijonui, sopranui ir orkestrui, op. 606 Nr. 41
Z. Bružaitė – „Dance macabre“ eufonijai ir orkestrui
M. K. Čiurlionis – Preliudai „Lakštingala“ ir „Šventas Dieve“ fortepijonui su orkestru (aranž. A. Žvirblytė ir P. Vyšniauskas)
A. Piazzolla – „Adiós Nonino“ (aranž. T. Dossogne)

Dar vienas perlas Tarptautinio M. K. Čiurlionio muzikos festivalio vėrinyje – aukščiausio lygio klasikinės muzikos žvaigždžių koncertas.
Pieterio Wispelwey ir Paolo Giacometti pavardės garantuoja nepriekaištingą kiekvieno kompozitoriaus stilistikos suvokimą, originalią interpretaciją ir fenomenalų meistriškumą, kas apspręstų nepamirštamą vakarą su išskirtine programa. P. Wispelwey ir P. Giacometti puikiai žinomi solistai.

Violončelininką Pieter Wispelwey daugelis vadina unikaliu atlikėju, kuris garsėja aštriu intelektu ir tuo pat metu subtiliai jausmingu atlikimu. Be to, šis muzikas renkasi programas, kurioms pagroti reikia ypatingų intelektinių ir fizinių savybių, dėl ko vadinamas vienu charizmatiškiausių rečitalių atlikėjų pasaulyje. Olando per vieną vakarą atliktos visos Bacho siuitos violončelei sulaukė didelio kritikų pripažinimo visoje Europoje ir JAV ne tik dėl programos sudėtingumo, bet ir dėl interpretacijos originalumo. Po šio neeilinio įvykio „The New York Times“ rašė: „Ant popieriaus tai atrodė planas žygdarbiui, reikalaujančiam ryškumo, ištvermės ir galbūt šalia nusiteikimui šiokiam tokiam nuoboduliui. Praktikoje – ponas Wispelwey įspūdingai atlaikė šį iššūkį, pasiūlydamas tiek iškalbingų, tiek ir provokuojančių momentų“. Bachas – ne vienintelis kompozitorius, kurio visą ciklą atlieka P. Wispelwey. Jo repertuare – visi Briteno, Beethoveno kūriniai violončelei bei Brahmso sonatos, kurias violončelininkas per tris vakarus atliko Melburne, taip įrašydamas savo vardą į muzikos istoriją.

Ne mažiau žymus ir italų kilmės Nyderlanduose bei Vokietijoje reziduojantis pianistas P. Giacometti. Jis yra laimėjęs daugybę prizų tarptautiniuose konkursuose, grojo su garsiaisiais orkestrais, diriguojant tokiems dirigentams, kaip Fransas Brüggenas, Kennethas Montgomery, Lauren‘as Petitgirard, Michaelas Tilkinas ir Jaapas van Zwedenas. P. Giacometti įrašė daugybę kūrinių klasikinės muzikos kanalui, o jo įrašai vadinami išskirtinės kokybės etalonu. Ypatingai vertinamas visų Rossini kūrinių fortepijonui ciklas, apie kurį Italijos kritikai rašė: „...Rossini pagaliau rado savo pianistą...“. Italas garsėja ir didele meile kamerinei muzikai. Tai lėmė sėkmingą bendradarbiavimą su tokiais pasaulinio garso atlikėjais, kaip smuikininku Gordanu Nikolichium, austrų klarnetininku Alois Brandhoferiu, australų obojininku Bartu Schneemannu ar smuikininke Viktorija Mullova. Tačiau, tikrai išskirtiniu tapo grodamas duetu su Pieteriu Wispelwey. 2019 m. duetas buvo apdovanotas Brahmso premija už novatoriškas kompozitoriaus muzikos interpretacijas, kas juos paskatino įrašyti ne tik visus Brahmso, bet ir Schuberto duetus. Su šia programa ansamblis nuolat koncertuoja prestižiniuose festivaliuose ir garsiausiose salėse. 

Tarptautinio M. K. Čiurlionio muzikos festivalio klausytojams duetas parinko išskirtinę programą, kurioje skambės tiek ir muzikų solo atliekami Bacho, Ligeti kūriniai, tiek ir kameriniai Schuberto, Brahmso bei Chopino opusai.

P R O G R A M A:

I DALIS

J. S. Bach – Siuita Nr. 2 violončelei solo
F. Schubert – Sonata fortepijonui ir smuikui A-dur D 574 (P. Wispelwey aranžuotė violončelei ir fortepijonui)
J. Brahms – Skerco iš sonatos smuikui ir fortepijonui F-A-E (P. Wispelwey aranžuotė violončelei ir fortepijonui)

II DALIS

G. Ligeti – Sonata violončelei solo
F. Chopin – Sonata violončelei ir fortepijonui g-moll, op.65

Ypatingas dviejų žymių Lietuvos menininkų – saksofono grando Petro Vyšniausko ir pianistės Aleksandros Žvirblytės koncertas, skirtas Lietuvos įstojimo į Europos sąjungą 20-mečiui. Šių dviejų muzikų projektai jau užkariavo Lietuvos Europos muzikos mylėtojų širdis. Tiek publika, tiek muzikos kritikai žavisi aukščiausiu atlikėjų meistriškumu, unikaliomis meninėmis idėjomis, intriguojančiu klasikinės muzikos šedevrų sujungimu su spontaniškom improvizacijom, čia ir dabar gimstančiom mintimis ir idėjomis.

Koncerte skambės originalūs kūriniai ir improvizacijos pagal visų 27 Europos sąjungos šalių muziką.

Du skirtingi pasauliai – klasika ir improvizacijos menas. Dvi ryškios asmenybės, atėjusios iš skirtingų stilistikų, žaisdamos ir provokuodamos kuria naują lydinį. Gimsta nauja muzika. Unikali ir netikėtai organiška.

Petras Vyšniauskas :
„Aš ne Žvirblytė, bet skraidau. Aš ne Klasika, bet suradau. Nieko laisvesnio ir nieko puikesnio aš nemačiau. Jaučiau. Laikas bėga. Vėl noriu kilt.“

Aleksandra Žvirblytė:
„Groti tai, ką gerai žinai ir tuo pat metu nežinoti, kur tave nuneš fantazija. Leistis provokuojamai ir provokuoti, taip ateinant į minties laisvę. Tikras meninis transas.”

„Petro Vyšniausko koncertas su pianiste Aleksandra Žvirblytė buvo užburiantis. Sumanymas tiesiog neįtikėtinas. Efektas gniaužia kvapą ne vien dėl to, kad Petras be paliovos rizikuoja, bet ir todėl, kad muzika tokia subtili ir intensyvi, kad nejučia ima kauptis ašaros. Nepamirštamas koncertas...” (Emmanuel de Gouvello, Prancūzija)

„Soprano saksofonininkas lietuvis Petras Vyšniauskas, yra, mano manymu, vienas originaliausių muzikantų, besikoncentruojančių ties šiuo instrumentu – jo ryškios frazės prasiplečia su ryžtingai originaliais intervalais, o jo garsas yra galingas – stipresnis ir tikslesnis, negu Sam Rivers, tankesnis ir labiau koncentruotas nei Steve Lacy, gal net polifoniškas, kaip Evan Parker.” (Howard Mandel, Niujorkas, JAV)

„Aleksandra Žvirblytė nevaržomai čia pat scenoje kuria jausmingą muzikinį paveikslą. Jos skambinimas ne tik techniškai tobulas, bet ir dvasiškai turtingas. Puiki technika tampa tiktai priemone išreikšti savitą muzikos suvokimą.“ (Steen Sogaard. „Morgenavisen Jyllandspoeten“, Danija)

Tarptautinis M. K. Čiurlionio muzikos festivalis kviečia į žavų vokalinės muzikos vakarą, kuriame skambės gražiausios operų bei operečių arijos, duetai ir dainos. Juos atliks išskirtiniu balso tembru bei artistiškumu didžiulę publikos meilę pelnęs vienas žymiausių Lietuvos baritonų, „Auksinio kryžiaus“ nominantas Mindaugas Rojus ir Vokietiją unikaliu balsu pakerėjęs sopranas Vilija Kuprevičienė, po kurios pasirodymo garsiajame Leipcigo Gewandhauze kritikai liko sužavėti ir negailėjo liaupsių. 

MINDAUGAS ROJUS  – Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro solistas, sukūręs kelias dešimtis įvairaus žanro vaidmenų, tarp kurių – Figaro vaidmuo G. Rossini operoje „Sevilijos kirpėjas“, Žermonas G. Verdi operoje „Traviata“, Eugenijus Oneginas P. Čaikovskio operoje „Eugenijus Oneginas“, Gabrielius Aizenšteinas J. Strausso operetėje „Šikšnosparnis“, Marselis G. Puccini operoje „Bohema“, Don Žuanas W. A. Mozarto operoje „Don Žuanas“ ir kt. Solistas nuolat koncertuoja Lenkijoje, Latvijoje, Italijoje, Vokietijoje. Yra dalyvavęs ne viename televizijos projekte. M. Rojus buvo dusyk nominuotas „Auksiniam scenos kryžiui“ ir „Padėkos kaukei“.

VILIJA KUPREVIČIENĖ yra net trijų tarptautinių konkursų Grand Prix laimėtoja, sukūrusi visą eilę solo partijų Lietuvos nacionalinio operos ir baleto teatro scenoje, nuolat koncertuoja Lietuvoje ir užsienyje – Izraelyje, Makao, Vokietijoje, Kinijoje, Kazachstane, JAV, Lenkijoje. Solistė nuolat pasirodo ir prestižinių festivalių programose. Be to, yra Nacionalinės filharmonijos kamerinės muzikos ansamblio „Musica Humana“ solistė, išleido tris CD – „Meilės dvelksmas“ su LMTA profesore Aleksandra Žvirblyte, „New Hope“ su Bulgarijos orkestru, diriguojamu Ch. Christovo, bei „Eternal love” su Budapešto simfoniniu orkestru, diriguojamu Adi Baro.

INGA VYŠNIAUSKAITĖ yra pianistė, respublikinių ir tarptautinių konkursų laureatė, aukščiausius apdovanojimus pelniusi Lietuvoje, Danijoje, Vokietijoje, Ukrainoje, Prancūzijoje bei Italijoje. Ji yra Nacionalinės M. K. Čiurlionio menų mokyklos 1-5 klasių fortepijono metodinės grupės pirmininkė, Vilniaus Naujosios Vilnios muzikos mokyklos fortepijono mokytoja. Jos mokiniai yra respublikinių bei tarptautinių konkursų laureatai ir diplomantai, aktyviai dalyvauja Lietuvos koncertiniame gyvenime. Nuo 2023 m. ji yra Lietuvos EPTA viceprezidentė. Inga Vyšniauskaitė yra apdovanota Lietuvos Respublikos Prezidentų Valdo Adamkaus ir Dalios Grybauskaitės padėkos raštais.

P R O G R A M O J E:
V. Kairiūkštis, Ch. Gounod, G. Verdi, E. Kalman, U. Giordano, V. Klova, F. Lehár ir kt.

Aukščiausio lygio profesionalumas, neįkyrus jausmingumas ir prancūzišku poetiškumu užburiantis muzikos atlikimas – taip pasaulio spauda apibūdina sąlyginai jauną, tačiau jau ne vieną prestižinį konkursą laimėjusį ir kritikų pagarbą pelniusį „Akilone“ kvartetą iš Prancūzijos, Tarptautinio M. K. Čiurlionio muzikos festivalio klausytojams atvežantį išskirtinę romantinę programą. Vilniuje koncertuosiančio „AKILONE“ styginių kvarteto sudėtyje girdėsite Magdalena Geka (I smuikas), Elise De-Bendelac (II smuikas), Karolį Rudoką (altas) bei Lucie Mercat (violončelė).

Šis ansamblis, anot pačių jo dalyvių – tai muzikinio ir žmogiškojo nuotykio, prasidėjusio 2011 m. Paryžiuje, vaisius. Savo žiniomis ir ypatingu dėmesiu nuo pat pradžių šį kvartetą apdovanojo tokios kamerinės muzikos legendos, kaip Hatto Beyerle, Vladimiras Mendelssohnas, o šiuo metu – ir vienas žymiausių profesionalų bei šiuolaikinės klasikinės muzikos ekspertų Patrickas Jüdtas. Ypatingai talentingos ir motyvuotos muzikės 2016 m. laimėjo pirmąjį Didįjį prizą ir ProQuartet prizą 8-ajame Bordo tarptautiniame styginių kvartetų festivalyje, pelnė tarptautinį pripažinimą ir nuolat koncertuoja didžiausiose Prancūzijos bei užsienio koncertų salėse, tarp kurių – Londono „Wigmore Hall“, Paryžiaus filharmonija, Amsterdamo Muziekgebouw, Liszto akademija Budapešte ir Munetsugu salė Nagojoje.

Tarptautinio M. K. Čiurlionio festivalio scenoje „Akilone“ kvarteto pasirodymas taip pat bus išskirtinis – jo metu prie ansamblio prisijungs jaunosios kartos klasikinės scenos žvaigždė iš Lietuvos Julija Andersson. Koncerte altu griešianti muzikė puikiai pažįstama Lietuvos publikai. Ji – daugelio prestižinių respublikinių ir tarptautinių konkursų laureatė, Karališkojo Stokholmo muzikos koledžo Edsbergo instituto magistrantė, Lietuvos muzikos ir teatro akademijos doktorantė bei dėstytoja, nuolat kaip solistė koncertuojanti su tokiais orkestrais, kaip Lietuvos ir Latvijos nacionaliniai simfoniniai orkestrai, Lietuvos kameriniu orkestru, Šv. Kristoforo kameriniu orkestru ir kitais kolektyvais.

Vilniaus publikai „Akilone“ kvartetas parinko nepaprastai gražią ir jausmingą programą.

P R O G R A M A:
C. Debussy – Styginių kvartetas g-moll, op. 10
M. K. Čiurlionis – Styginių kvartetas Nr. 1
A. Dvořák – Styginių kvintetas Nr. 3, op. 97

Tarptautinis M. K. Čiurlionio muzikos festivalis pristato išskirtinį įvykį muzikos padangėje: legendinis prancūzų pianistas Roger Muraro atliks programą, kurią groti ryžtasi tik nedaugelis virtuozų – visas tris Ferenco Liszto fortepijoninio ciklo „Klajonių metai“ dalis. Tai – techniškai ir emociškai vienas sudėtingiausių fortepijoninės literatūros ciklų, iš atlikėjo reikalaujantis išskirtinio talento bei ištvermės. Muzikinis vengrų kompozitoriaus dienoraštis pasakoja ne tik apie jo kelionių į Šveicariją ir Italiją įspūdžius, bet ir atskleidžia asmenybės virsmą nuo jauno, gamta ir meno kūriniais besižavinčio įsimylėjėlio pirmaisiais metais Šveicaijoje ir literatūroje atgaivos ieškančio filosofo antraisiais Italijoje iki ramybę bei religiją atradusio nuolankaus mąstytojo trečiojoje. Trijų dalių ciklą sudaro 26 pjesės, kurias įkvėpė Petrarcos, Schillerio, Byrono, Dantės ar kitų rašytojų tekstai, Raffaello ir Michelangelo darbai, o kartais tiesiog nepakartojamas gamtos grožis.

P R O G R A M A:

Ferenc Liszt (1811-1886) fortepijoninis ciklas „KLAJONIŲ METAI“

I DALIS

Pirmieji metai: Šveicarija (S 160)

Chapelle de Guillaume Tell (Viliaus Telio koplyčia)
Au lac de Wallenstadt  (Prie Valenštato ežero)
Pastorale in E major (Pastoralė)
Au bord d'une source (Prie šaltinio)
Orage (Audra)
Vallée d'Obermann (Obermano slėnis)
Eglogue
Le mal du pays (Tėvynės ilgesys)
Les cloches de Genève (Ženevos varpai)

II DALIS

Antrieji metai: Italija (S 161)

Sposalizio (Sužieduotuvės)
Il penseroso (Mąstytojas)
Canzonetta del Salvator Rosa  (Salvatoro Rosos daina)
Sonetto 47 del Petrarca (Petrarkos  sonetas Nr. 47)
Sonetto 104 del Petrarca (Petrarkos sonetas Nr.104)
Sonetto 123 del Petrarca (Petrarkos sonetas Nr.123)
Après une lecture du Dante: Fantasia Quasi Sonata (Sonata-fantazija „Perskaičius Dantę“)

Antrieji metai: Venecija ir Neapolis (S 162)

Gondoliera (Gondolininko daina)
Canzone (Daina)
Tarantella (Tarantela)

III DALIS

Tretieji metai (S 163)

Angélus! Prière aux anges gardiens 
Aux cyprès de la Villa d'Este I: Thrénodie in G minor (Vilos d'Este kiparisai (1))
Aux cyprès de la Villa d'Este II: Thrénodie in E minor (Vilos d'Este kiparisai (2))
Les jeux d'eaux à la Villa d'Este (Vilos d'Este  fontanai)
Sunt lacrymae rerum/En mode hongrois
Marche funèbre, En mémoire de Maximilien I, Empereur du Mexique (Laidotuvių maršas. Meksikos imperatoriui Maksimiljanui I atminti)
Sursum corda